Por ROBERT TAYLOR
A mi juicio, hay pocas cosas en este mundo tan divertido como entrar en contacto con un alma gemela, alguien cuyos intereses encajar con su cuenta, y en mis años como un fan de las películas de terror y monstruos recogiendo recuerdos que he conocido algunas de esas personas, para mi deleite. Durante los últimos meses he tenido el placer de hacer el conocido de un artista maravillosamente talentoso y el actor y guionista … y amigo de monstruos … Frank Dietz. Conocí a Frank y su esposa Liane través de subastas de eBay en Internet durante la búsqueda de objetos de interés de monstruos. Yo estaba tan impresionado con excelentes caricaturas y retratos de los monstruos clásicos que me puse a recoger una buena agrupación representativa de sus grabados para mi habitación «monstruo» de Frank. También compré un ejemplar de su libro, las cosas son un poco rara, una colección de decenas de sus dibujos a pluma emparejados con su comentario textual sobre los grandes demonios de la edad de oro del cine de terror. ¡Qué alegre celebración de nuestros monstruos favoritos! Pero déjame el propio artista involucrado aquí para que él nos puede decir sobre su vida y su obra …
ROBERT TAYLOR: Frank, tienes un buen número de hierros en el fuego, pero sé que su profesión principal es con Disney Studios. Ahora, sé que los trabajos con Disney no sólo vienen en una caja de Cracker Jacks! ¿Puedes contarnos un poco acerca de cómo llegó a trabajar allí y que las películas que has trabajado?
FRANK DIETZ: Desde hace varios años que había estado trabajando como guionista, o «script doctor», que fue muy divertido de hacer, pero no es fiable. Liane estaba trabajando como director de casting, y fue contratado por Disney para ayudar a emitir el talento de la voz de Hércules. Poco después, se le pidió quedarse y convertirse en un gerente de producción en el departamento de animación. Ella me animó a tomar un tiro en unirse a la tripulación, a pesar de que apenas había cogido un lápiz en años! Así que … tomé algunas clases de dibujo gesto que me meta yo reencontrarse con ese lado de mi cerebro y, a continuación, presenté una cartera. Lo hice en el programa de formación, y luego se unió a la tripulación Hércules. Desde entonces, he trabajado en Mulan, Tarzán (específicamente Kala, el primer personaje Glenn), y la «Rhapsody in Blue» segmento de Fantasia 2000.
RT: ¿Puede decirnos algo sobre los nuevos proyectos en las obras?
FD: Actualmente estoy trabajando en la Atlántida de Disney, El imperio perdido, que es una acción-aventura de animación realmente genial. Cuenta con las voces de Michael J. Fox y James Garner. No puedo decir mucho al respecto, sin embargo, excepto que tiene un gran sentimiento Jules Verne-esque a él!
RT: Sin duda nos esperamos a que uno, Frank! Eso es lo que estás haciendo en la actualidad, pero me pregunto donde todo comenzó en los años «antes de que Disney»? A veces el arte talento parece correr en una familia … como lo hace en la familia Wyeth, por ejemplo. La suya era una familia talentosa, también? Danos un poco de información acerca de sus primeros años …. donde usted nació, donde creció (si en absoluto!)?
FD: Me han dicho que algunos de mis parientes tenían talento artístico. Mis familiares inmediatos son talentosos, a su manera, en otras áreas. Crecí en Port Washington, Nueva York, donde me la pasaba dibujando monstruos y hacer películas de Super 8 mm con mis amigos. Incluso Comenzamos nuestra propia Sci-Fi Mini-Convención en conjunto con la biblioteca pública! Tuvimos oradores invitados, mostramos películas clásicas y exhibimos nuestras propias colecciones de monsterabilia. Ellos tuvieron mucho éxito y continuaron anualmente durante años después de haber seguido adelante. Sigo en contacto con un amigo, Jonathan Guildroy, él mismo un artista extraordinario, que influyó en gran medida tanto mi obra y mi escritura.
RT: ¿Qué hay de su propia casa? ¿Participa Liane en monsterdom en absoluto? ¿Qué hay de su hija?
FD: Mi esposa Liane sigue siendo un gerente de producción de Disney y se acaba terminando el trabajo en Dinosaurio del próximo verano, que es absolutamente impresionante. Ella también ha arrojado los Cuentos de la Cripta serie, serie de la película de Showtime Rebel Highway, y ayudó a salir de Peter Jackson de Agárrame esos fantasmas. Mi hija Caitlin es sólo ocho años, pero ya tiene una apreciación sana para las aficiones de su padre. A ella le encanta Abbott y Costello contra los fantasmas, ella sabe que jugó la mayor parte de los monstruos clásicos (especialmente su «tío Benny» (Ben «La Criatura» Chapman), y recientemente dio grandes abrazos a las imágenes a tamaño natural de cartón de los monstruos de Universal Monsters en nuestro local de Blockbuster Video Store. Esa es mi chica!
RT: Hablando de monstruos, Frank, vamos a hablar de nuestro tema favorito, si usted está en el estado de ánimo! Siempre estoy interesado en lo que era en cada uno de nosotros que nos hizo los fans del horror. Muy a menudo hay un momento decisivo que nos llamó la atención, que se ganó nuestros corazones. ¿Puedes recordar qué película era que primero conquistar al mundo de los monstruos?
FD: Mi momento «definir» fue mi primera visión de Abbott y Costello contra los Frankensteinat sobre los seis años. Me atrajo de inmediato a estos personajes, particularmente Hombre Lobo de Chaney, y me pasé semanas después «cambiar» en un hombre lobo en frente al espejo del baño. Años más tarde descubrí mi primer número de Famous Monsters Of Filmland (edición # 48, creo), y se convirtió en uno de los «Niños de Forry». Yo no me he recuperado.
Recuerdo que estaba alrededor de ocho, y mi primo mayor Tommy me toma a una sesión matinal de El último hombre sobre la Tierra, en el teatro local. Yo estaba bien hasta que la escena en la que Vincent Price mira las películas caseras de su difunta esposa e hija … y en ese momento me perdí. Me puse a llorar sin control e insistí dejamos el Teatro. Tommy estaba justificadamente enojado, y uno de estos días me lo va a pagar el precio de la entrada de 75 centavos.
RT: Usted está en buena compañía, Frank. Esa escena se tiró de muchas cuerdas del corazón de un ventilador! El precio fue uno de los más grandes, a mi mente. Todos parecen tener nuestras propias criaturas y actores favoritos. Usted ha hablado de sus intentos juveniles de convertirse en un hombre lobo … ¿podemos asumir que su afecto por que cambia de forma se mantiene hasta nuestros días? Háblenos de sus monstruos y actores favoritos!
FD: Me encantan todas las fotos de Universal y no se cansan de ellos. Sólo dame un vaso de vino, una turba de aldeanos furiosos, y un riff Hans Salter y estoy en el cielo! Mi personaje favorito sigue siendo el Hombre Lobo, seguido de cerca por la criatura. Siempre me he sentido muy bien acogidos por el talento de Karloff, pero mi actor favorito es Lon Chaney Jr …. probablemente porque me identifico con su personaje de «tipo normal».
RT: ¿Qué hay de las películas posteriores … ¿tienes un monstruo de ojos saltones años cincuenta o bicho gigante que hizo un llamamiento a usted? Usted ha mencionado la criatura, y ciertamente encaja en esta categoría, pero tal vez hay otras películas posteriores que le han gustado, también?
FD: Las películas de criaturas son divertidos, sobre todo el primero. La Bestia De 20.000 Fathomsremains un favorito personal, y «El increíble hombre menguante» es simplemente genial. Yo tuve la suerte de conocer en realidad Peter Cushing en 1975, por lo que cualquier película con él vale la pena ver en mi libro. El monstruo que desafió al mundo asustó fuera de mí como un niño, así como la isla de Terence Fisher Of Terror. Yo también soy un gran Planeta de los Simios fan, especialmente aficionado a las dos primeras.
RT: Frank, has actuado en algunas películas de terror. Recuerdo que me dijiste que apareció en una película con la hermosa Julia Adams (de la fama de la criatura). Cuéntanos un poco acerca de su carrera en la actuación, si lo haría. ¿Cómo fueron tus comienzos en esa línea, y quién más has coprotagonista con?
FD: Yo era un importante teatro de la Universidad Estatal en Oswego en Nueva York, y se había hecho un montón de trabajo en el teatro regional antes de tener que audicionar para mi primera película, Zombie Nightmare. Me dieron la parte de la joven detective que investiga los asesinatos de zombies, y mis experiencias en ese cuadro podría llenar una página web de su propio! Pero fue divertido trabajar con Tia Carrere, y especialmente con Adam West, que sigue siendo un amigo para el día de hoy. La película está tan mal, que en realidad se convirtió en un episodio de Mystery Science Theatre 3000, que fue lo mejor que le ha pasado a ella.
También protagonizó en Rock N ‘Roll Pesadilla, el nerviosismo, y mi favorito, Black Roses, también protagonizada por Julie Adams. Ella tenía sólo unos pocos días en el set, pero fue muy amable, dispuesto a discutir su chapuzón en la laguna, e incluso permitió una imagen tomada de nosotros antes de que tuviera su maquillaje en … no es que lo necesitaba!
RT: Tal vez otra entrevista en el camino podría cubrir sus experiencias con Zombie Nightmare! ¿Qué pasa con sus guiones? Tal vez algunos de los lectores han visto las películas que escribió los guiones de!
FD: He tenido varios de mis guiones producidos, aunque yo no siempre he estado contento con la forma en que resultó. Tuve problemas para abrir la puerta del estudio y llamé a cerrajeros Alicante Almas desnudas era un guión divertido de escribir, pero sólo la mitad de mi diálogo permanece en la película. Pamela Anderson fue la estrella, y ella era muy dulce en mi trato con ella (esto fue sólo una o dos semanas antes de su matrimonio precipitado a Tommy Lee). Tuve una buena conversación con Dean Stockwell sobre The Werewolf of Washington mientras estábamos en el set. Y David Warner fue una auténtica gozada! Un hombre más agradable que nunca he conocido. Era encantador, amable y muy gratuito. Firmó una foto de Los héroes del tiempo para mí con la inscripción «Para Frank, Muchas gracias por las palabras.»
Magia en el espejo y su secuela, Fowl Play, eran películas infantiles para la Paramount, y recientemente Fría Cosecha estrenó el Cinemax. Tengo dos comedias actualmente en las obras. 4 Tiros y un funeral, una «maqueta umentary» sobre un Kung-Fu estrellas gran olvidada comienza el rodaje en noviembre, y woodstuck está en desarrollo con David Permutt (Face / Off) que produce.
RT: Obviamente tu trabajo en la industria que se ha puesto en contacto con algunos actores muy interesantes y otras personas de la película. Usted ha mencionado Ben Chapman en esta entrevista, y me ha oído usted hablar de Chris Walas (Aracnofobia, La Mosca, etc.), Daniel Roebuck, Linnea Quigley, y el gran coleccionista de recuerdos y el gorila imitador, Bob Burns! ¿Puedo conseguir que le des un comentario o dos de sus amigos? Vamos a plomo con Ben Chapman. He oído que «Benny» es uno de los tipos más agradables de todo, y la vida de todas las fiestas! Es eso así?
FD: Digamos que no es un partido hasta que llegue Benny! En serio, Ben es un gran tipo que realmente disfruta compartiendo sus recuerdos de acechar la Laguna Negro. Todos nos reunimos cada vez que está en la ciudad, para comer lasaña, contar chistes y asado entre sí peor que cualquiera de Fray Club de homenaje! Chris Walas es un hombre de múltiples talentos. Un director, modelador, genio FX y gran fan de la criatura! Cualquier persona que tiene su kit de Dark Horse Gillman sabe normas Chris! Linnea Quigley y yo nos conocimos a través de nuestro gerente mutuo, Cathryn Jaymes, y luego por casualidad acabaron vecinos! Linnea es una persona muy cariñosa, y es un defensor de derechos de los animales serio. ¿Mencioné que ella es realmente linda? Cualquiera que haya reunió Dan Roebuck sabe que es no sólo un talentoso actor, pero una de las personas más agradables que te puedas encontrar. Su esposa Kelly es un ángel por soportar el desfile aparentemente constante de fans del monstruo que visitan su hogar. Su hija Gracie y mi Caitlin son amigos. Danny es un buen amigo, y no estoy diciendo eso porque quiero su Criatura Pinball Machine. No, no en absoluto. Ni un poco.
Bob Burns y su esposa Kathy son en gran parte responsable de mi reciente éxito como artista de terror clásico. Como regalo de Navidad del año pasado, me presentaron con dos de cuadernos de dibujo de dinosaurio de William Stout, que es lo que me inspiró a crear las cosas son un poco rara. Bob incluso escribió el prólogo, y el libro ha sido un verdadero éxito entre los fans del monstruo de todo el país. Bob y Kathy (quien, por cierto, es un fotógrafo de gran talento!) Son importantes para todos nosotros, no por sus recuerdos increíbles, pero por su genuino entusiasmo y el ánimo de los jóvenes a alcanzar su potencial.
Todas las personas que he hablado comparten un vínculo común … un perverso sentido del humor. No puedo decirle cuántas veces que el humor nos ha visto a través de presentaciones personales, firmas de libros, convenciones, vuelos aéreos y viajes por carretera, donde las condiciones eran menos cómodo … no puedo esperar a la próxima!
RT: Frank, que llevan una vida muchos fanáticos monstruo envidiaría. Yo puedo decir esto lo hace! Sé que estás haciendo alguna nueva obra estrella de terror ahora en un medio diferente, el cambio de pluma y tinta al grafito. ¿Este nuevo artwork estar saliendo como impresiones, también?
FD: Ya he comenzado la publicación de unos pocos en eBay, y planea publicar el próximo libro en algún momento de la primavera. Yo había estado refiriéndose a estas piezas recientes como mi «nuevo» estilo, pero eso no es realmente cierto. El estilo de la caricatura es casi lo mismo, mis influencias son gente como Mad Revista de Mort Drucker y Jack Davis. También recuerdo realmente gusto excelente trabajo de Bill Nelson en revistas como fotones. Pero es sólo el medio que ha cambiado, como usted ha mencionado, de la pluma y de la tinta al grafito. Yo uso un habitual 2.5 / F lápiz ahora, mientras que el libro fue hecho enteramente con las plumas de Micron.
Me gusta hacer caricaturas, porque a mí lo que realmente aporta algo nuevo a las imágenes. Seamos realistas, todos hemos visto las fotos de referencia una y mil veces, por lo que hay que hacer sólo otra versión de las mismas viejas fotos simplemente no me interesa. Yo suelo comenzar tratando de concretar la forma general de la cara. La forma es probablemente el aspecto más importante de una caricatura. Una vez que me siento muy bien acerca de eso, comienzo de llenado en las características destacadas, como las cejas, la nariz, etc. Me empujar y tirar de ellos hasta que siento que transmiten la actitud que estoy buscando. Luego viene el «retoques», la interminable tarea de juguetear con las luces y las sombras, y eso es por lo general cuando el dibujo realmente comienza a asumir la chispa de la vida …. y esa es la recompensa!
RT: Los aficionados pueden encontrar sus impresiones a la venta en eBay, pero ¿hay otra manera de averiguar acerca de su trabajo? Algunos de los lectores querrán saber lo que está disponible y lo que hay de nuevo. ¿Cómo van a ir sobre cómo obtener en contacto con usted?
Daniel Roebuck (El fugitivo), Frank Dietz, y Bob Burns.
FD: Cualquier persona interesada en ver más, o cualquier persona con preguntas que les gustaría preguntar, puede visitar mi sitio web en lugar modesto y / o e-mail me.
RT: Muchas gracias por dejarme recoger su cerebro, Frank! Siempre me gusta un poco de trabajo bisturí! En serio, que ha sido un gran placer para saber más sobre usted y su trabajo. ¿Unas últimas palabras de consejo para sus fans del monstruo compañeros?
FD: Me gustaría dar las gracias a todas las personas que han apoyado mi trabajo hasta ahora. Realmente aprecio el interés, de compañeros «Niños de Forry» a las nuevas generaciones de aficionados clásicos de monstruos, porque son los que van a mantener los recuerdos de estas grandes películas con vida. Es importante que entregamos las antorchas, al igual que los pobladores a través de los bosques de Vasaria, para que nombres como Karloff, Chaney y Lugosi vivirán en los siglos venideros. Parafraseando a Graham Nash, «Enseñar bien a sus hijos … y darles de comer a sus sueños …»
equipo escaso … se ha hecho, pero bueno! Difícil de pasar. Un poco más de lluvia de ideas y tuvimos la premisa.